El 11 de Febrero, la revista Kerrang! anuncia el título del álbum, This is War.
El 10 de diciembre, la agrupación interpretó "Kings & Queens" por primera vez en televisión en "The Tonight Show" con Conan O'Brien, en lo que fue una memorable presentación que incluye al cuarteto de cuerdas Street Drum Corps y un coro de 10 personas. Jared dio a conocer un poco de información acerca de su viaje a Hawaii, y grabó una canción llamada "Hurricane" con Kanye West.
Jared Leto, líder de la banda, en diciembre de 2009
Jared y 30 Seconds To Mars dijo a MTV News que su tercer álbum tuvo su fecha de lanzamiento retrasado desde abril de 2009 para algún momento de septiembre de 2009. A pesar de que las fechas cambiaron muchas veces, 30 Seconds to Mars lanzó This Is War el 8 de diciembre de 2009.
El 19 de febrero de 2010, 30 Seconds to Mars comenzó su tour por todo el mundo Into The Wild en Nottingham para apoyar This Is War. El recorrido terminará en agosto 26, 2011 . También están programados para aparecer en los Video Music Awards 2010 de MTV el 12 de septiembre de 2010 y en los Europe Music Awards 2010 también de MTV.
En noviembre de 2010 "This Is War" fue disco de oro en varios países, incluyendo Alemania, Sudáfrica, Austria, Australia y Bélgica. El álbum ha recibido certificación de doble oro en el Reino Unido y doble platino en Portugal.
Siguiendo el lanzamiento de "From Yesterday" como single, la banda publicó un enlace en su blog de MySpace para votar por el siguiente sencillo de A Beautiful Lie. Las opciones posibles eran "A Beautiful Lie", "The Fantasy", "Savior" y "The Story". El 2 de mayo de 2007, la banda anunció que "A Beautiful Lie" había ganado y que sería su próximo sencillo.
El 18 de octubre de 2007 se presentaron en los Premios MTV (los VMA Latinoamérica) en México D.F., a los que estaban nominados como mejor banda rock internacional, pero finalmente el premio se lo llevó Evanescence. Durante el show, interpretaron "From Yesterday", donde para el final contaron con la participación de Ely Guerra. Además, presentaron junto a Avril Lavigne el premio al Video del Año.
30 Seconds to Mars en Rock Am Ring 2007
El 26 de octubre de 2007 ofrecieron un concierto en el Vive Cuervo Salón de la Cd. de México donde un afortunado fan llamado Fernando ganó en un concurso organizado por Animax la oportunidad de subirse al escenario con el grupo y tocar "From Yesterday". Tomo admitió que Fernando había sido el primer ganador de este tipo de concursos que se sabía la canción.
El 29 de enero de 2008 se estrenó el vídeo de A Beautiful Lie, después de meses de grabación y edición.
El 16 de octubre de 2008 se presentaron en la ciudad de Guadalajara México en los premios mtv 2008 donde ganaron Mejor Artista Rock Internacional.
Creada en 1998 por Jared Leto, y su hermano Shannon Leto, "30 Seconds to Mars" comenzó como un pequeño proyecto familiar. Las cosas empezaron a funcionar con cierta rapidez y pronto Matt Wachter se unió a la banda como bajista, al igual que Solon Bixler y Kevin Drake harían, aunque la permanencia de éste último sería bastante menor.
Aunque Jared Leto es un conocido actor de Hollywood, prefiere no usar esa información para promocionar la banda; de hecho, el grupo rechazaba tocar en lugares en donde se utilizara su nombre como actor para promocionar el show.
El primer álbum de 30 Seconds to Mars, producido por Bob Ezrin, fue lanzado en 2002 con buenas críticas.
El segundo álbum de la banda, "A Beautiful Lie", fue lanzado el 30 de agosto de 2005. El álbum fue producido por Josh Abraham, cuyos créditos como productor también incluyen a grupos como Orgy, Velvet Revolver, y Linkin Park.
Para "A Beautiful Lie", Jared Leto quiso explorar un completamente nuevo y mucho más íntimo paisaje acústico.
El 31 de agosto de 2006, la banda ganó el Premio MTV2 por "The Kill", una de sus dos nominaciones en los MTV Video Music Awards. La segunda nominación era para Mejor Video Rock; sin embargo, perdieron contra "Miss Murder" de AFI. El video musical para "The Kill" se basa en la película El resplandor. En enero, A Beautiful Lie fue certificado como Disco de Platino por la RIAA por la venta de más de 1.000.000 de álbumes.
En octubre, la banda comenzó su tour "Welcome to the Universe", patrocinado por MTV2. También fueron acompañados en el tour con distintas bandas, entre ellas Cobra Starship. El 20 de noviembre, MTV2 transmitió el video de "From Yesterday" por primera vez; el video es el primer video musical de rock americano que se filmó enteramente en la República Popular China. El video se basa brevemente en la película El Último Emperador.
El 1 de marzo de 2007, el bajista de la banda, Matt Wachter, anunció su fin como parte de la banda en un espectáculo en vivo en El Paso, Texas. Esto fue confirmado el día siguiente con una declaración en su sitio web. Desde entonces fue reemplazado por Tim Kelleher, quien fue visto tocando en los conciertos de la banda. Se desconoce la periodicidad del nuevo bajista. Wachter se unió a Angels and Airwaves banda del guitarrista de blink-182 Tom Delonge.
El 29 de abril de 2007, la banda tocó en los MTV Australia Video Music Awards, donde habían sido nominados para tres premios. Ganaron "Mejor Video Rock" y "Video del Año" por "The Kill"...
What Separates Me from You se grabó entre mayo y julio 23, 2010. El título del álbum y la portada fue revelada por la banda en un vídeo en directo a través de Victory Records, el 20 de septiembre de 2010. El grupo lanzó un adelanto de 45 segundos de la nueva canción ''2nd sucks'' el 6 de octubre de 2010. El 7 de octubre de 2010, eel primer single, "All I Want", fue lanzado el KROQ Radio.
El 6 de enero de 2011, la banda lanzó el video musical de single "All I Want", que cuenta con miembros de diversos grupos musicales famosos y populares. El 11 de enero de 2011, la banda hizo su debut en la televisión nacional en el desempeño de las canciones "All I Want" y "Better Off This Way" en Jimmy Kimmel Live!
El 10 de abril de 2011, A Day to Remember comenzó a filmar el video musical de "All Signs Point to Lauderdale," que fue publicado y transmitido por MTV2 el 7 de junio , 2011.
Se reveló que "It's Complicated" sería lanzado como tercer single de la banda el 25 de octubre de 2011.
DISCO: What Separates Me from You (2010)
"Sticks & Bricks"
"All I Want"
"It's Complicated"
"This Is the House That Doubt Built"
"2nd Sucks"
"Better Off This Way"
"All Signs Point to Lauderdale"
"You Be Tails, I'll Be Sonic"
"Out of Time"
"If I Leave"
Song: All Signs Point To Lauderdale - A Day To Remember♥
La banda junto con el nuevo bateria Alex Shelnutt entraron a los Estudios Zing para grabar su segundo álbum de estudio, titulado For Those Who Have Heart. Dicho trabajo fue puesto a la venta en enero de 2007.
A Day to Remember salió de gira en el Reino Unido por primera vez en Enero junto a The Devil Wears Prada y Alesana en el Road To Download Tour, para luego ser nominados en los premios Kerrang! de 2008 en la categoría de mejor nueva banda internacional. Sin embargo el premio fue otorgado a Black Tide.
Luego de esto, la banda tuvo una larguísima gira como teloneros de Silverstein junto a bandas como Dear Chicago, y Protest the Hero .El 6 de abril de 2008 la banda tocó en el Bamboozle Left en el Verizon Amphitheater en Irvine, California y en uno de los dos días del Bamboozle Festival, llevado a cabo en East Rutherford, New Jersey los días 3 y 4 de Mayo. Asimismo formaron parte del Download Festival en Junio, y el 2008 Vans Warped Tour. La banda también formo parte de todas las fechas del "Easycore Tour" junto a New Found Glory, Four Year Strong, Crime in Stereo e International Superheroes of Hardcore.
A Day to Remember volvió a salir de gira, esta vez en Australia, junto a Parkway Drive, Suicide Silence, The Acacia Strain y Confession. Ese mes, la banda finalizó la grabación de su tercer álbum, Homesick. Fue lanzado el 2 de febrero de 2009 en Europe y el día siguiente en los Estados Unidos. El álbum se ubicó #1 de la lista de Mejores Álbumes Independientes. Adicionalmente figuró en la lista de los "Mejores 40 Discos del mes" de la revista Rolling Stone'en el puesto 21. Luego de dos mini giras en el Reino Unido, A Day to Remember realizó una gira europea en febrero de 2009, tocando por primera vez en Alemania.
Previamente a la gira en los Estados Unidos programada entre Marzo y Mayo del 2009, junto a The Devil Wears Prada, Sky Eats Airplane y Emarosa, el guitarrista Tom Denney sufrió la fractura de su muñeca. Kevin Skaff ex integrante de Four Letter Lie lo remplazó durante la gira.
El 2 de junio la banda anunció la salida oficial de la banda por parte de Tom Denney. La razón principal que argumentaban era que Denney se iba porque quería concentrarse en su matrimonio, familia y enfocarse en sus proyectos personales, entre los cuales destaca su propio estudio de grabación. No obstante señalaban, que el continuaría dentro de la banda como apoyo moral y formaría parte del proceso creativo y las composiciones de la banda. Kevin Skaff pasó a remplazarlo de forma definitiva.
El primer single "The Downfall of Us All" fue lanzado como contenido descargable para Rock Band y Rock Band 2en el Warped Tour 01 Pack.
"NJ Legion Iced Tea" está programada para ser lanzada en el Victory Track Pack para Guitar Hero: World Tour el 9 de junio de 2009.
Despues de probar suerte en distintas bandas de la escena musical de Florida, el cantante Jeremy McKinnon, los guitarristas Neil Westfall y Tom Denney, así como el bajista Joshua Woodard y el baterista Bobby Scruggs se unieron para formar A Day To Remember en el año 2003. Tras lograr cierto reconocimiento en el circuito musical local, la banda se embarcó en el "DIY" tour, llegando a tocar en más de 200 shows. Gracias a esto despertaron la atención de ciertas compañías discográficas. Tal fue el caso de Indianola Records con la cual firmaron para grabar su primer disco, titulado And Their Name Was Treason el cual fue lanzado en mayo de 2005.
DISCO: And Their Name Was Treason (2004-05)
Songs:
«"Intro"»
«"Heartless"»
«"Your Way with Words Is Through Silence"»
«"A Second Glance"»
«"Casablanca Sucked Anyways"»
«"You Should Have Killed Me When You Had the Chance"»
My Chemical Romance comenzó escribiendo material para su cuarto disco durante The Black Parade World Tour, la gira promocional de su tercer álbum. En ese entonces, la banda manifestaba sus intenciones de crear un álbum más simple y despojado, afirmando que extrañaban ser una banda de rock. Luego de terminar la gira en mayo de 2008, la banda tomó un descanso.
Las grabaciones propiamente tales fueron iniciadas el 11 de junio de 2009,19 con la producción de Brendan O'Brien. Tres de las canciones en que el grupo estaba trabajando fueron presentadas en vivo a fines de julio del mismo año: «Kiss the ring», «The drugs» y «Death before disco», siendo esta última la única incluida finalmente en el álbum. A fines de este año, la banda daría un avance del disco mostrando algunas canciones a la revista Spin.
Una vez que tuvieron veintiocho canciones grabadas, la banda admitió su descontento con el álbum que estaban haciendo; según han declarado, resultó ser «un disco aburrido que no aportaba nada al género», por lo que tomaron la decisión de empezar de nuevo y grabar otras canciones; la primera de ellas fue «Na na na (na na na na na na na na na)». En este punto fue cuando Rob Cavallo asumió como productor, dando origen a canciones completamente diferentes de lo que fue su tercer álbum. Danger days sería publicado el 19 de noviembre de 2010.
☼En una entrevista de noviembre de 2010, Gerard Way explicó el título: Danger days [días de peligro] es lo que se necesita para hacer algo grandioso, es a lo que le temes mucho para hacer un gran álbum. True lives of the Fabulous Killjoys [las verdaderas vidas de los Fabulosos Aguafiestas] se refiere a nosotros, a los fans, a todos los artistas que conocemos y ayudaron a darle forma al disco. Se trata de los artistas; es para los artistas.
Canciones del Disco:
«Look alive, sunshine»
«Na na na (na na na na na na na na na)»
«Bulletproof heart»
«SING»
«Planetary (GO!)»
«The only hope for me is you»
«Jet-Star and the Kobra Kid/traffic report»
«Party Poison»
«Save yourself, I'll hold them back»
«S/C/A/R/E/C/R/O/W»
«Summertime»
«DESTROYA»
«The kids from yesterday»
«Goodnite, Dr. Death»
«Vampire money»
Song: The only hope for me is you - My Chemical Romance♥
•Premios
MTV Video Music Awards Latinoamérica 2005: mejor artista nuevo internacional;
MTVU Woodie Awards 2005: woodie of the year;
MTV Video Music Awards Latinoamérica 2006: mejor artista rock;
Kerrang! Awards 2006: mejor banda internacional;
NME Awards 2007: mejor banda internacional;
MTV Video Music Awards Japan 2007: mejor video rock, por Welcome to the Black Parade;
Myx Music Awards 2007: mejor video internacional, por Welcome to the Black Parade;
Kerrang! Awards 2007: mejor banda internacional;
NME Awards 2011: mejor banda internacional;
NME Awards 2011: mejor video, por Na na na (na na na na na na na na na).
Kerrang! Awards 2011: mejor video, por Na na na (na na na na na na na na na).
►Nominaciones
Premios Grammy 2008: mejor paquete especial de edición limitada, por The Black Parade.
El grupo versionó una canción de Bob Dylan llamada «Desolation row», lo cual fue hecho especialmente para los créditos y la banda sonora de la película Watchmen (2009), adaptación del cómic homónimo escrito por Alan Moore y publicado en el año 1986. En Los Ángeles grabaron un video para el tema, que fue estrenado el 30 de enero de 2009, cuatro días después que el sencillo. En entrevista con la revista Kerrang!, Gerard comentó que en esta canción quisieron acercarse al estilo del grupo británico de punk Sex Pistols.
Según anunciaron en su página web, My Chemical Romance comenzó a grabar su cuarto álbum de estudio el día jueves 11 de junio de 2009, con la pretensión de «redefinir el rock moderno». Para este disco contaron inicialmente con la producción de Brendan O'Brien, que anteriormente había trabajado con AC/DC, Bruce Springsteen y Pearl Jam, entre muchos otros.
Los días 31 de julio y 1 de agosto de 2009 marcaron el regreso de la banda a las presentaciones en vivo después de más de un año de ausencia, con dos pequeños conciertos en un local nocturno de Los Ángeles. Ahí tocaron tres nuevas canciones: «Death before disco», «Kiss the ring» y «The drugs», temas en los que se observa un destacable cambio del grupo hacia un sonido más agresivo, que la revista Spin compara con el grupo sueco The Hives. Pocos días después, My Chemical Romance viajó a Japón para encabezar la décima edición del festival Summer Sonic, junto al grupo Linkin Park y a la cantante Beyoncé, sumando otros dos conciertos.23
El 3 de marzo de 2010, el grupo comunicó en su página oficial la separación de Bob Bryar, quien fue por más de cinco años el batería de la banda. Tiempo más tarde, el productor Rob Cavallo comentaría que Bryar estaba obstruyendo el proceso creativo del nuevo álbum.
Ese mismo mes, el día 26, Mikey Way anunció en el sitio web de la banda que habían alcanzado una «emocionante fase final de grabación». Gerard Way se refirió a este proceso de grabación como «el segundo intento del álbum», debido a que el primero no les convenció.
El día 17 de septiembre de 2010 la banda dio a conocer por medio de un tráiler de promoción en su página web el nombre del nuevo disco, Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys, el que fue publicado en noviembre. En los días siguientes se anunció una nueva gira mundial, que inició en octubre en Europa, llamada World Contamination Tour; para estos conciertos el baterista suplente es Mike Pedicone.
El miércoles 22 de septiembre se estrenó en radios de Estados Unidos y Reino Unido el primer sencillo de Danger days, llamado «Na na na (na na na na na na na na na)». Días después se publicó en Internet una segunda canción: «The only hope for me is you». El 3 de noviembre se estrenó en MySpace y en radios el sencillo «SING», y dos días más tarde se habilitó la descarga gratuita de «Save yourself, I'll hold them back».
La totalidad de las canciones del álbum se hicieron públicas por primera vez el día martes 16 de noviembre, en un video mostrado en la página web de la banda; las canciones son presentadas en un ficticio programa radial, conducido por el personaje Dr. Death Defying. El álbum fue puesto a la venta el viernes 19 de noviembre, en algunos países. El día del lanzamiento en Estados Unidos la banda dio un concierto en House of Blues de Los Ángeles, que fue transmitido en vivo a través de MTV.com.
El 21 de marzo estrenaron su videoclip Planetary (GO!). En abril, publicaron una nueva versión de la canción «SING», llamada «#SINGItForJapan», con el objetivo de ayudar a las víctimas del terremoto y tsunami de Japón ocurridos en marzo de 2011. En agosto la banda se unió a la gira de tres meses Honda Civic Tour 2011 con el grupo Blink 182, periodo en el que publicaron el cuarto sencillo del álbum, «The only hope for me is you».
El 2 de septiembre, Frank Iero posteó un mensaje en la página de la banda declarando: «La relación entre My Chemical Romance y Michael Pedicone terminó», explicando que fue expulsado debido a que «fue capturado robando a la banda y confesó a la policía después de nuestro show de anoche en Auburn, Washington». Pedicone sería reemplazado por Jarrod Alexander, exbaterista de Death By Stereo, quien tocará para lo que queda del Honda Civic Tour.
La banda comenzó a grabar su tercer álbum de estudio el 10 de abril de 2006 con Rob Cavallo, productor de muchos de los álbumes de Green Day. El 3 de agosto del mismo año, la banda terminó sus videos para los dos primeros sencillos del disco, «Welcome to the Black Parade» y «Famous last words». Los videos fueron dirigidos por Samuel Bayer, que ha estado a cargo de los clips de Nirvana y Green Day, entre muchos otros.
Durante la grabación del video de «Famous last words», Bob Bryar y Gerard Way resultaron heridos: Gerard se rasgó los ligamentos de los tobillos y a Bryar una quemadura en la pierna le provocó una infección que requirió supervisión constante en el hospital; por esto la banda se vio forzada a cancelar un par de conciertos.
El 22 de agosto de 2006, llegando en ataúdes, la banda dio un avance del tercer disco en el Hammersmith Palais de Londres, Inglaterra. El nombre del álbum fue anunciado y veinte personas vestidas de negro y encapuchadas desfilaron alrededor de Hammersmith, seguidas por un grupo de fans con un anuncio que decía «The Black Parade».
El 23 de octubre la banda editó mundialmente su tercer álbum de estudio, The Black Parade. Dijeron que The Black Parade es su álter ego para este disco, lo que se notó en el cambio a un estilo de rock más clásico y propio de los años '70,6 y también en el look de los miembros, especialmente el de Gerard, quien tiñó su pelo de un color rubio claro de apariencia algo enfermiza debido a que quería parecer como el personaje principal de la trama del álbum. Mencionaron incluso que este era el álbum por que querían ser recordados. En una conferencia de prensa previa al estreno, describieron el álbum como «épico, teatral, orquestal y grandioso». También dijeron: «Lo que pasa con My Chemical Romance es que cada vez que hacemos un álbum, damos un salto bien lejos hacia delante. No es simplemente el próximo álbum, es como si fuera nuestro sexto o séptimo álbum».
El álbum gozó de éxito en el mercado. Por otro lado, My Chemical Romance fue premiado en diversas categorías por la revista Kerrang!, incluyendo también a su álbum The Black Parade entre los cuatro mejores del año. Asimismo, la revista Rolling Stone le asignó el vigésimo puesto al disco en su lista de los cincuenta mejores álbumes de 2006, y meses más tarde esta misma revista le otorgaría a la canción «Welcome to the Black Parade» una mención honrosa en su lista de Las 100 más grandes canciones de guitarra de todos los tiempos.
Ya en febrero de 2007, el grupo comenzó en Estados Unidos la gira The Black Parade World Tour en la ciudad de Manchester, Nuevo Hampshire. Durante estos conciertos la banda integró a James Dewees, músico del grupo Reggie and the Full Effect, para tocar el teclado/sintetizador, y serían teloneados en varias presentaciones por los grupos Rise Against, Thursday, Muse, y finalmente por Billy Talent y Drive By.
Después de la publicación del sencillo «I don't love you», My Chemical Romance inició la tercera manga de la gira The Black Parade World Tour, esta vez en compañía de Muse, durante la cual se debió suspender algunos conciertos porque los integrantes se intoxicaron luego de comer alimentos envenenados, siendo canceladas seis presentaciones.
En la mayoría de los conciertos de su gira de 2007 y 2008 hubo un gran uso de efectos pirotécnicos, especialmente durante las canciones «Mama» y «Famous last words».
La banda fue parte de la gira Projekt Revolution, encabezada por Linkin Park, junto a bandas como Placebo, Mindless Self Indulgence, Saosin, Taking Back Sunday y HIM. Gerard Way ha dicho que esta fue la mejor gira en que han participado. Durante esos conciertos ocurrieron una serie de particulares eventos, como el beso que compartieron Gerard y Frank, la pelea que tuvieron ellos mismos en plena presentación, y la interpretación de la canción «Umbrella», de la cantante pop Rihanna.
En la página oficial del grupo, Bob Bryar dijo que había tenido problemas en sus muñecas desde un par de años, y que en un concierto en Nueva Jersey, en octubre de 2007, le salió una protuberancia del porte de una pelota de golf, lo que le causaba mucho dolor y le impidió continuar tocando en vivo; sin embargo, encontró un reemplazante, quien aprendió las canciones en solo un día. Durante su ausencia, Bob siguió acompañando al quinteto en su gira, ayudando con el manejo de los efectos pirotécnicos. Poco después, Frank se fue a casa por problemas familiares ya que su abuela se enfermó, y a su retorno se supo que ella había muerto. Bob Bryar no volvería a tocar con la banda sino hasta enero de 2008.
Con una puesta en escena sencilla y sin efectos de pirotecnia, My Chemical Romance tocó en Sudamérica en febrero de 2008; presentaron shows de una hora y media de duración, e incluyeron en el repertorio canciones poco usuales como «My way home is through you», «Kill all your friends» y «Desert song». El guitarrista rítmico, Frank Iero, abandonó la gira sudamericana después de las cuatro presentaciones en Brasil, por lo que Matt Cortez lo reemplazó en Argentina, Chile y Venezuela. En particular, en Chile el público empezó a llegar el día anterior al concierto para hacer fila, y doce horas antes de su comienzo ya había mil personas en las afueras del recinto. A pesar de que su presentación en este país recibió algunas críticas negativas en relación a la interpretación y al sonido, el concierto contó con ferviente participación de sus once mil espectadores, hubo más de cien atendidos en el puesto de primeros auxilios (en su mayoría por ataques de histeria) y fue descrito por la prensa como «la escena de mayor efervescencia de la historia del Arena Santiago».
Para cerrar su gira mundial, y acompañados por los grupos Billy Talent y Drive By, realizaron treinta conciertos más por Estados Unidos. La banda expresó querer alejarse de los grandes conciertos por un tiempo; alegó que cuando empezaron, podían sentir a su público justo enfrente de ellos, y que querían que eso ocurriera de nuevo.
My Chemical Romance cerró su gira The Black Parade World Tour en mayo de 2008, con un gran concierto en Nueva York, en el Madison Square Garden; este recinto fue elegido especialmente para el cierre de la gira, ya que antes de dedicarse a la música los hermanos Way asistieron ahí a conciertos que les fueron muy inspiradores.
Song: Welcome to the Black Parade - My Chemical Romance♥
En 2004, My Chemical Romance firmó con Reprise Records, empresa discográfica de Warner Music. La banda comenzó a trabajar en su segundo disco, y el 8 de junio de 2004, con un estilo más maduro y consolidado, publicaron Three cheers for sweet revenge, especialmente dedicado a la abuela de Gerard y Michael Way. La primera canción del CD, «Helena», está dedicada a ella. De hecho, el video de «Helena» fue incluido en un ranking anual de MTV Latinoamérica, alcanzando la primera posición como el más solicitado del año 2005.
Fue durante este tiempo en el que la banda sustituyó a su baterista Matt Pelissier por Bob Bryar. Razones expuestas por el grupo han sido que no estaba trabajando debidamente, y que la situación profesional y emocional no funcionaba. Bob fue presentado como batería oficial en agosto de 2004, durante un concierto en Japón.
En 2005 la banda se unió a la primera gira Taste of Chaos, y luego fueron teloneros de Green Day en su gira American Idiot. Ese mismo año, se unieron con The Used para hacer un tributo a la canción «Under pressure», original de la conocida banda Queen junto con David Bowie, y así recoger fondos para los damnificados del maremoto que azotó las costas de Indonesia, India, Malasia, Tailandia, algunas otras islas cercanas y algunos países africanos ese mismo año. La canción fue incluida como bonus track en una reedición del álbum In love and death, de The Used. También coencabezaron el Warped Tour 2005 junto a Fall Out Boy durante dos meses, y más tarde encabezaron su primera gira propia, acompañados por Alkaline Trio y Reggie and the Full Effect, alrededor de Estados Unidos.
En marzo de 2006 se publicó una biografía titulada Something incredible this way comes, escrita por Paul Stenning. Trata sobre los inicios del grupo y el éxito obtenido tras publicarse su segundo y tercer disco.
El 21 de marzo de 2006, publicaron el DVD en vivo Life on the murder scene. El primer disco de video incluye la historia de la banda desde sus inicios, relatada por sus integrantes en entrevistas y con apoyo de filmaciones. El segundo trae los videoclips musicales, el making of de sus videos y presentaciones en vivo. El álbum obtuvo la certificación de doble platino en Estados Unidos.
A fines del año 2001, Gerard Way le planteó a su amigo de secundaria Matt Pelissier la idea de formar un grupo; fue alrededor de una semana después de los atentados del 11 de septiembre. Gerard iba a trabajar como dibujante de cómics, estaba dibujando para Cartoon Network y fue testigo de la caída de las torres, tragedia que le animó a intentar hacer algo significativo con su vida. Comenzaron a componer canciones juntos, siendo la primera «Skylines and turnstiles»; la canción la escribió Gerard Way mientras vivía en Nueva York, inspirándose en los atentados del 11-S. Gerard conoció a través de un amigo en común al guitarrista Ray Toro, y junto con Matt le invitaron a unirse al grupo. También se unió a la banda el hermano pequeño de Gerard, Mikey, que dejó los estudios para comenzar a tocar con ellos. En diciembre de 2001 grabaron una maqueta titulada Dreams of stabbing and/or being stabbed, que incluía temas como «Bring more knives», que más tarde sería llamado «Our Lady of Sorrows».
En 2002, firmaron con el sello independiente Eyeball Records para grabar su primer álbum, titulado I brought you my bullets, you brought me your love. La banda comenzó a grabar la placa en la misma sala con Thursday y Pencey Prep; fue entonces cuando Frank Iero, vocalista y guitarrista de Pencey Prep, se interesó en la banda y se integró a ella (después de que su grupo se separara por un conflicto con el teclista), dejando de lado sus estudios en la universidad. Aunque Iero se integró al último en la banda, alcanzó a tocar la guitarra en dos temas: «Early sunsets over Monroeville» y «Honey, this mirror isn't big enough for the two of us». El disco, oscuro, introspectivo y catártico, fue editado en julio de 2002. Gerard Way dijo que las letras eran una manera de tratar los problemas de depresión con los que había lidiado gran parte de su vida y que lo habían llevado al alcoholismo e incluso a contemplar el suicidio, como él mismo ha afirmado en varias entrevistas. Estos problemas se reflejan en títulos como «Honey, this mirror isn't big enough for the two of us», «Demolition Lovers», «Drowning lessons», «Our Lady of Sorrows» y «Vampires will never hurt you». Después de escuchar el álbum completo, Gerard dijo que el próximo álbum no lo haría tan siniestro.
''C'mon'' es una división única de las dos bandas de rock alternativo, Panic! at the disco y Fun. La canción fue objeto, ya sea para el álbum Vices y Virtues o Fun. La canción sirve como una sola para ambas bandas.
El proceso de escritura y grabación de Vices & Virtues tomó mucho más tiempo que la banda pretendía. La banda fue "muy confusa" después de la división de Ross y Walker, con el deseo de ir de gira en lugar de comprender mejor. Despues de la salida de Ryan Ross y Jon Walker, Smith revelo que la banda estaba grabando nuevo material: "Estamos trabajando en un álbum, ahora que con suerte, tiene las mejores partes de nuestros dos discos... porque amamos a los dos y están muy orgullosos de ellos." Mientras que en Blink-182 Summer Tour, Smith mostró que estaban trabajando en Demos con el bajista de Blink-182 Mark Hoppus, con la esperanza de que iba a producir una o dos canciones. Hoppus confirmó en agosto de 2009 que se había comprometido a producir una canción "muy fuerte" en el disco, así como otros posibles si se le permite. La banda se había previsto inicialmente grabar el álbum en otoño de 2009, para ser lanzado a principios de 2010. Sin embargo, la grabación no se inició hasta abril de 2010.
Vices & Virtues fue lanzado el Martes 22 de Marzo de 2011 en los Estados Unidos, Brasil y Canadá, así como varias otras fechas para otros países. El disco debutó en el número siete en los Billboard 200, con ventas en la primera semana de 56.000 copias en los Estados Unidos. Esto está en marcado contraste con los anteriores esfuerzos del grupo, Pretty Odd., que debutó con la atención comercial underwhelming en 2008 con ventas en la primera semana de 139.000. El álbum también llegó al # 2 en Alternative Albums y # 5 en el ranking de álbumes Digitales.
Todas las canciones fueron escritas y compuestas por Brendon Urie, Spencer Smith y John Feldmann, excepto cuando se indique lo contrario. Aqui tienen el nombre de ellas:
«The Ballad Of Mona Lisa»
«Let's Kill Tonight»
«Hurricane»
«Memories»
«Trade Mistakes»
«Ready to Go (Get Me Out of My Mind)»
«Always»
«The Calendar»
«Sarah Smiles»
«Nearly Witches (Ever Since We Met...)»
Aqui os dejo con un video: The Ballad Of Mona Lisa♥
MTV Video Music Awards:
►Ganó: MTV Video Music Awards por Video del año (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
Nominado: Mejor video (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
Nominado: Mejor video de Rock (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
Nominado: Mejor video de artista nuevo (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
Nominado: Mejor dirección artística en el video (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
Nominado: Mejor video pop (2008) por "Nine in the Afternoon"
Nominado: Mejor dirección (2008) por "Nine in the Afternoon"
TMF Awards:
►Ganó: Mejor Video Internacional (2006) por "I Write Sins Not Tragedies"
NME Awards:
►Mejor banda de 2007
Grammy Awards:
Nominado: Mejor paquete de edición especial limitada
MTV Video Music Awards Latinoamérica:
Nominado: Mejor Artista Rock Internacional (2008).
Actuales
Brendon Urie - vocalista, guitarra ritmica y acústica, piano, bajo (2004 – presente)
Spencer Smith - batería y percusión (2004 – presente)
Miembros de apoyo
Dallon Weekes - bajo, coros (2009 – presente)
Ian Crawford - guitarra solista y rítmica, co-vocalista y coros, piano (2009 – presente)
Anteriores
Brent Wilson – bajo (2005-2006)
Ryan Ross– guitarra solista y acústica,co-vocalista, coros, piano, teclado (2004-2009)
Jon Walker – bajo, coros, guitarra rítmica (2006-2009)
Panic at the Disco se presentó en vivo en el TRL de MTV el 17 de enero de 2006, en donde además presentaron el videoclip de I Write Sins Not Tragedies. El vídeo se colocó en los primeros lugares de los charts alrededor del mundo. Además ese fue uno de los videos más vistos en YouTube, habiendo sido reproducido más de cinco millones de veces.
El 17 de mayo de 2006, la banda anunció en su sitio web oficial que el bajista Brent Wilson se separaría de la banda. Afirmado por el mismo vocalista Brendon Urie, debido a que el ex-bajista Brent Wilson no tocó en el video "I Write Sins Not Tragedies". Después se anunció que el bajista temporal de la banda durante su gira de verano sería Jonathan Walker, un viejo amigo del grupo. De acuerdo a MTV News, la banda y Wilson han iniciado una guerra de declaraciones, con Wilson diciendo que fue separado de la banda sin ningún aviso mientras la banda dice que la separación fue una decisión tomada entre todo el grupo cosa que parece ser la verdad. Como respuesta a las declaraciones de Wilson, la banda ha dicho que él no escribió ninguna canción y que en realidad ni siquiera tocó el bajo en la grabación de su álbum debut.
El 31 de agosto de 2006 recibieron el premio por "Mejor vídeo del año" en los MTV Video Music Awards por "I Write Sins Not Tragedies", y fueron nominados a 4 categorías y presentación en vivo, Panic! at the Disco demostró ser una de las más destacadas bandas emergentes del 2006.
Hicieron un cover de la canción This is Halloween de la película The Nightmare Before Christmas para la edición especial, en el cual también participaron artistas como Fall Out Boy, Fiona Apple y She Wants Revenge.
Panic at the Disco agrada entre las comunidades jóvenes ya que sus trabajos son muy completos y atraen a las comunidades juveniles. También su gran amistad con Fall Out Boy les ha valido una mayor apreciación a pesar de que los integrantes recién tienen 20 años de edad.
Song: I Write Sins Not Trageides - Panic! At The Disco♥
Panic at the Disco es una banda que empezó con mucha popularidad. Mantiene una fuerte amistad con Fall Out Boy, ya que fue Pete Wentz, bajista de dicha banda, quién los descubrió vía Livejournal un día que los integrantes Brendon Urie, Ryan Ross, Spencer Smith & Brent Wilson decidieron dejarle un mensaje a Pete Wentz para que los ayudara a promocionarse en su discográfica. Cuando Pete Wentz recibió el mensaje, viajó de inmediato a Las Vegas para conocer personalmente a la banda, ya que le había llamado mucho la atención el estilo de música que hacían.
Fue entonces cuando el mayor golpe de suerte, se topó con Panic! at the Disco y gracias a Pete Wentz, la banda firmó un contrato Fueled by Ramen, hecho que les dio la oportunidad de grabar su primer álbum: A Fever You Can't Sweat Out (2005). Éste álbum fue un éxito gracias a canciones cómo "I Write Sins Not Tragedies" (galardonada en varias ocasiones, cómo en los VMA 2006 por el "Mejor video del año") Desde entonces su fama ha ido en aumento.
Panic at the Disco está formada por cuatro jóvenes procedentes de Las Vegas, excepto el bajista John Walker que proviene de Chicago. El vocalista es Brendon Urie, quien también se encarga de la guitarra y el teclado y la flauta, y que aparte toca instrumentos como el acordeón, el bajo, el piano, el triángulo y el xilófono (entre otros). Ryan Ross se encarga de la guitarra y el teclado, y también es vocalista de acompañamiento. Spencer Smith es el baterista y Brent Wilson fue el bajista del grupo hasta mitad del año 2006. Su reemplazo oficial y muy conocido es Jon Walker. El cuarteto de Las Vegas ha dividido su trabajo en dos partes: una en la que predominan los ritmos futuristas y los sintetizadores y otra en la que destacan fragmentos acústicos, el piano y el acordeón.
Recientemente la banda ha atraído una considerable cantidad de publicidad, especialmente después de que la revista Spin I Spin los nombrara como banda del momento a principios de octubre de 2005. La banda también ha incrementado su popularidad a causa de su presencia online, con PureVolume teniéndolos constantemente en su Top 10, y alcanzando el #1 en el MySpace Chart.
